古典舞的特点是什么？ 古典舞的特点很有造2113型感、舞5261姿刚柔并济，文化艺术也很强烈，韵4102味十足。“身韵”即“身法”与1653“韵律”的总称。“身法”属于外部的技法范畴，“韵律”则属于艺术的内涵神采，它们二者的有机结合和渗透，才能真正体现中国古典舞的风貌及审美的精髓。换句话说“身韵”即“形神兼备，身心并用，内外统一”这是中国古典舞不可缺少的标志，是中国古典舞的艺术灵魂所在。身韵，虽然风格源是明显的，但它已不能再冠以“戏曲舞蹈”之名，它的从戏至舞的蜕变已基本完成。它已摆脱原戏曲舞蹈对角色行当的千变万化，然而不管怎样变，又是万变不离其宗，这个“一”和这个“变”都是一种艺术难得的性格，也是一门艺术的美学的要义。扩展资料：古典舞的基本要素1、形形是指形体外部的动作。它表现为形形色色的体态，千变万化的动作及动作间的连接。凡是一切看得见的形态与过程都可以称之为“形”。形是形象艺术最基本的特征，是古典舞舞魅之依附，是古典舞之美的传达媒介。中国舞在人体形态上强调“拧、倾、圆、曲”，仰、俯、翻、卷”的曲线美和“刚健挺拔、含蓄柔韧”的内在气质。从出土的墓俑和敦煌壁画中不难看出这一点是由古至今一脉相承而不断发展演变的。。
中国古代舞蹈的表演艺术风格有哪些 从舞蹈功能上分为：自娱性舞蹈、表演性舞蹈、自娱娱人相兼的舞蹈，以及取悦神灵、祭祀祖先的舞蹈。从发展史的角度分为：原始舞蹈、民间舞蹈、宫廷舞蹈、舞台艺术舞蹈和城市群众性舞蹈。按舞蹈类型、舞蹈门类可分为：古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞.古典舞蹈古代流传下来，具有传统审美特征和典型性的舞蹈。1民间舞蹈：民间舞蹈（folk dance）起源于人类劳动生活，它是由人民群众自创自演，表现一个民族或地区的文化传统、生活习俗及人们精神风貌的群众性舞蹈活动，所以也称为“土风舞”。民间舞蹈多为载歌载舞的集体舞，舞蹈动作千姿百态，各具民族及地方特色。这些舞蹈表现的内容有古代原始社会的狩猎生活、战争经历、图腾信仰及生殖崇拜，也有现代生活中各种传统节日里人们表达欢喜之情的娱乐活动，有的则渗透了各种民俗、祭祀、礼仪活动的遗风。民间舞蹈具有鲜明的民族风格、浓郁的地方特色，它没有国家地域的界限，能够沟通世界各国，因此是最社会化、最国际化的舞蹈。2现代舞：20世纪初，在西方兴起的，反映西方社会的矛盾和人们的心理的舞蹈。在表现手法上，要求不断创新，强调舞蹈家的个人风格。现代舞最初是反对古典芭蕾而产生，曾一度水火不容，现在则互为。
中国宫廷舞和西方宫廷舞的特点、共同点和区别 特点：中国古典舞，起源于中国古代，历史悠久，博大精深，它融合了许多武术、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，强调呼吸的配合，富有韵律感和造型感，独有的东方式的刚柔并济的美感，令人陶醉。音乐：大多采用中国特有的民族乐器演奏的乐曲，如古筝、二胡、琵琶等，例如，古典舞里的佳作《扇舞丹青》，配乐采用的就是古筝曲《高山流水》。服装：古色古香，根据舞蹈的具体要求也各有特色，汉唐舞大多采用传统的汉服，如《踏歌》；而一些现代编创的古典舞，其服装总体来说，也是宽袍大袖、飘逸潇洒，富有一种诗意的美感。类型：种类很多，汉唐舞（踏歌、楚腰)\\敦煌舞（千手观音、飞天）\\剑舞（剑器舞）\\袖舞（天女散花）等等~宫廷芭蕾随着意大利贵族与法国宫廷的通婚，意大利的“芭蕾”演出被带入法国，1581年，在亨利三世皇后妹妹—玛格丽特的结婚庆典上演出了《皇后的喜剧芭蕾》。当时没有舞台，观众坐在三面墙壁的两层楼廊里。国王和显贵们坐在坛台上，表演则在大厅的地板上进行。编导者博若瓦叶就是受聘于法国的意大利人。内容表现女妖西尔瑟如何征服了阿波罗，但不貌幌？a target=_blank href=view/54509.htm>；法兰西国王陛下屈服。表演是戏剧、。
中国古代有什么著名舞蹈？
中国古典舞的起源和发展。
有哪些已经失传了的古代舞蹈？ 霓裳羽衣舞，据我的道教徒朋友（这位是认真修学，不是只挂个名号的）说，这个其实是一种道家仙舞。动作极之优美柔软。一家之言，不知道靠谱与否。
