为什么说文人画在元代达到了高峰？ 谢谢提问，朋友们大家好！我是千千千里马。中国文人画在元代达到高峰 这是有具体的文化指标和文化特色标志的。首先我们看几个人物。第一个人物当然是赵孟頫。赵孟頫不但是元代大学者，也是大艺术家。作为学者，赵孟頫的代表作是《老子注》，这是哲学专著了。没有很高历史文化修养，根本不可能完成对经典哲学的诠释。作为艺术家，赵孟頫的诗歌，书法绘画都在一流的水平。后世评价赵孟頫冠绝元代，那是毫不夸张之辞。就绘画来说，赵孟頫在山水、人物、花鸟有全面的造诣，这也是一般画家都很难做到这样全面的。除了赵孟頫这样的绘画巨匠。元代的大师也很多。倪瓒以其逸笔草草而境界清绝著称于世。吴镇以山水画竹传芳千祀。王蒙是重要的山水画大师。黄公望是元代最有代表性的山水画高峰，他的《富春山居图》代表了山水画古代艺术成就最伟大成就。其他的优秀画家我们也就不多说了。例如盛懋，朱德润，钱选，王冕，任仁发等等。元代为什么文人画成就这么高？这是值得学术研究的。简单说，就是宋代以来，文人画已经成为一种趋势。绘画由具有高文化素质的学者来创作，当然也是成就就会非常高。事实上，自古以来，文人画就是绘画最高成就的创造者，例如顾恺之也是文学家。这是非常合理。
中国历史上有哪些著名的画竹名家 文同、柯九思、郑板桥、罗2113聘5261、李方膺等。1、文同文同/文与可（1018～1079年），字4102与可，号笑笑居士、笑1653笑先生，人称石室先生。北宋梓州梓潼郡永泰县（今属四川省绵阳市盐亭县）人。著名画家、诗人。宋仁宗皇佑元年（1049年）进士，迁太常博士、集贤校理，历官邛州、大邑、陵州、洋州（今陕西洋县）等知州或知县。元丰初年，文同赴湖州（今浙江吴兴）就任，世人称文湖州。元丰二年（1079）正月二十日，文同在陈州（今河南省淮阳县）病逝，未到任而卒，享年61岁。文同以善画竹著称。他注重体验，主张胸有成竹而后动笔。他画竹叶，创浓墨为面、淡墨为背之法，学者多效之，形成墨竹一派，有“墨竹大师”之称，又称之为“文湖州竹派”。“胸有成竹”这个成语就是起源于他画竹的思想。2、柯九思柯九思（1290—1343），字敬仲，号丹丘、丹丘生、五云阁吏，台州仙居（今浙江仙居县）人。其父柯谦，曾任翰林国史检阅、江浙儒学提举，是元朝仙居较为显扬的一个官宦。大德元年（1297），随父迁居钱塘（今杭州）。柯九思博学能诗文；善书，四体八法俱能起雅去俗。素有诗、书、画三绝之称。他的绘画以“神似”著称，擅画竹，并受赵孟頫影响，主张以书入画。主要。
文与可画筼筜谷偃竹记(人教版高二选修) 教案教学设计 ［三维目标］（略） 一、导入 古人颇得竹的灵气，“宁可食无肉，不可居无竹”，酒醉竹林，其意也融融。几枝劲竹，势冲霄汉，傲立风霜，似恬隐君子、逍遥书生。。
《柯敬仲墨竹》古诗原文及翻译
元代的水墨梅竹与花鸟画名家都有谁？ 元代花鸟画的发展方向，主要是像文人情趣方面。他们借物抒情，画风尤其清丽。在花鸟画的领域显示出了巨大的变化，陈琳善于画花鸟、山水和人物，曾经得到过赵孟頫的指导，他的代表作是《溪凫图》。是在访问赵孟頫的时候所作的，这幅画曾经得到赵孟頫的润色，还题上了话语：“陈仲美戏作此图，近世画人皆不及也。王渊可以说是一位职业画家，他也曾经得过赵孟頫的指导。他的代表作是《竹石集禽图》以及巜桃林锦鸡图》。虽然他们两个都是职业的画家，但是他们的画风都向着当时的主流方向文人情趣发展。职业画家是为了当时统治阶级的需要大批招进宫里的，画功精湛的很是得到皇帝的重用。张中擅长的是水墨花鸟，他的代表作《芙蓉鸳鸯图》。墨色浓淡变化，多种多样，技术颇为娴淑。山水师法黄公望。而当时的文人都喜欢以竹梅来比喻高尚的品格，其中代表的墨梅画家就是王冕。他的主要作品代表作是《墨梅图》小幅图。他的画法继承了扬补之法。他虽然出身农家，但是学习画作很是刻苦。一般人创作多为独枝梅，但是他却画梅花满枝。柯九思也是当时的墨梅画家的名画家之一，他传世的作品是《青閟阁墨竹图》、《晚香高洁图》等等。他在他画画方面十分重视以书法用笔入画。元代画梅的名家还有。
谁告诉我5首关于竹子的诗句 竹《诗经·斯干》如竹苞矣2113，如松5261茂矣。《诗经选》P200叠石流泉4102，茂林修竹。晋·王羲之《兰亭序》竹亦得1653风，夭然而笑。苏轼修竹凝妆，垂杨系马。宋·陆睿词句“水调歌头·咏竹”钱樟明有节骨乃坚，无心品自端。几经狂风骤雨，宁折不易弯。依旧四季翠绿，不与群芳争艳，扬首望青天默默无闻处，萧瑟多昂然。勇破身，乐捐躯，毫无怨。楼台庭柱，牧笛洞萧入垂帘竹石郑燮咬定青山不放松，立根原在破岩中千磨万击还坚劲，任尔东西南北风
文同和苏轼对墨竹有什么影响？ 唐代的吴道子，北宋的文同，清代的郑板桥都是画竹名家，而真正令竹生辉产生重大影响的始于文同。文同画竹竿如弯弓强劲有力，叶如刀剑凝势气势飞动。文同：字与可，号笑笑居士，四川棉阳人，有墨竹大师的美誉。文同能诗善画，深受表弟苏试的敬重。苏试画竹师承文同晚年另辟溪径，自成一格。文同画竹讲究胸有成竹之后再画纸上之竹，神形兼具，不同凡响，对后世诸多的竹画名家产生了深远影响。文同和苏试共创湖州竹派，确立了梅兰竹菊“四君子”题材。和文同剑拔弩弓风格不同的是：苏试晚年的竹画更趋于平和.宁静，孕含着很深的禅理。苏试一生屡遭流放，数易其所，依次痛失三位爱妻，情动天地，晚年心态平和不谈政治。他把品格画进竹干，把坚韧画进竹枝，把宁静画进竹叶，任你寒来暑往，任你八面来面，我自笑看人生。这就是苏试，千古之中仅一人耳！
画竹的画家有哪些？ 郑板桥郑板桥，名燮，字克柔，号板桥，又号板桥道人，江苏兴化人。生于清康熙三十二年(1693)，卒于清乾隆三十年(1765)，终年73岁。他是中国历史上著名的思想家、文学家和艺术家，是。
